Autore: enzo ferreri

Dal 6 all’11 Novembre la storica Galleria Angelica, in via di sant’Agostino 11, presenta la mostra collettiva “Roma nell’anima”,

a cura dell’Associazione Romana Acquerellisti.

L’Associazione nasce dieci anni fa da un’idea, rivelatasi lungimirante, di alcuni amici appassionati di questa meravigliosa tecnica, e rappresenta oggi un riferimento non solo nazionale ma anche internazionale nel panorama dell’acquerello.
In questi dieci anni si è fatta promotrice di numerosi eventi,

mostre, plein air, corsi, workshop, per i quali si è sempre avvalsa del

contributo e della collaborazione dei più bravi acquerellisti al mondo. Molte sono state anche le condivisioni con altre analoghe realtà associative dell’acquerello italiane e straniere.

Per rendere più tangibile l’opera di diffusione dell’acquerello, quest’anno l’Associazione ha iniziato dei corsi nelle scuole medie inferiori e intende continuare anche con maggior impegno nei prossimi anni.

DAL 6 ALL’11 NOVEMBRE IN VIA S.AGOSTINO 11

Il titolo della mostra “Roma nell’anima” vuole essere uno stimolo a cercare nel proprio vissuto, recente o passato, momenti di vita fissati nella memoria e che più di altri hanno creato emozione. Il risultato è

una varietà di interpretazioni personali, molte rispondenti a una

visione classica di Roma, alcune oniriche, altre quasi astratte, ma tutte intrise di una evidente passione per Roma e per l’acquerello.

IL 6 NOVEMBRE ALLE 18.00 IL VERNISSAGE DELLA MOSTRA

Il 6 Novembre dalle ore 18,00 è previsto il vernissage della mostra, aperto al pubblico, a cui interverranno alcuni critici d’arte.
Previsto anche l’intervento del prof. Mammucari, autore di una decina di volumi sull’arte e, in particolare, sul Grand Tour e sull’acquerello a Roma e nella campagna romana.

Nel nostro almanacco romano ricordiamo la nascita di un artista romano per eccellenze.

Il 1 novembre 1906 nasce a Roma ALDO FABRIZI : Personalità simbolo della romanità nel cinema, Aldo Fabrizi è stato uno dei

migliori attori italiani del Novecento.
Fabrizi nasce al Vicolo delle Grotte numero 10 (dove ancora oggi esiste una targa commemorativa).
All’età di undici anni rimase orfano del padre Giuseppe, vetturino, morto per una polmonite fulminante, contratta cadendo con cavallo e carretto in un fosso romano.
Romano “de Roma”, nacque in una famiglia modestissima , costretto

ad abbandonare gli studi per contribuire al sostentamento della numerosa famiglia, che comprendeva anche cinque sorelle – tra le quali Elena Fabrizi , in seguito soprannominata Sora Lella – si adattò a fare i lavori più disparati..
Dal suo vissuto personale trasse ispirazione per le numerose macchiette, che lo resero celebre prima a teatro e poi in TV.

Nel 1931, a 26 anni, esordì come macchiettista nei piccoli teatri della capitale e in giro per l’Italia, insieme con la compagna “Reginella”, con il nome di “Fabrizio” comico grottesco romano, proponendo caricature dei tipi caratteristici romani: il vetturino, il conducente di tram e lo sciatore.

AL CINEMA IRRESISTIBILE IN COPPI A CON TOTO’

Al cinema dimostrò versatilità nel vestire i panni dei più disparati personaggi, la maggior parte legati al contesto sociale della Capitale: alternò ruoli di grande intensità drammatica, come il prete di Roma città aperta (accanto a una straordinaria Anna Magnani, con cui recitò in altri film), ad altri di irresistibile comicità, su tutti quelli in coppia con

Totò (da “Guardie e ladri” a “Totò, Fabrizi e i giovani d’oggi”).
Si dedicò anche, in maniera saltuaria, al doppiaggio: sue sono le voci

di Giuseppe Varni, il bidello della scuola femminile nel film Maddalena… zero in condotta (1940) e di Gino Saltamerenda, il netturbino che aiuta Lamberto Maggiorani ed il piccolo Enzo Staiola a cercare la bicicletta rubata, nel mercato di Porta Portese, in Ladri di biciclette (1948), entrambi diretti da Vittorio De Sica.

SUL PICCOLO SCHERMO ESORDI’ NEL 1959

Sul piccolo schermo esordì nel 1959, come interprete dello sceneggiato di Leopoldo Cuoco e Gianni Isidori “La voce nel bicchiere”, diretto da Anton Giulio Majano. Per molto tempo, preso da impegni cinematografici e teatrali, sarà questo il suo unico lavoro televisivo, fino al 1971, quando ottenne un altro grande trionfo nel varietà del sabato sera Speciale per noi diretto da Antonello Falqui, accanto ad Ave Ninchi, Paolo Panelli e Bice Valori, che è anche l’unica testimonianza visiva rimasta delle sue macchiette teatrali.
L’ultima apparizione televisiva avvenne nel corso del G. B. Show, in onda su Raiuno, il 27 agosto 1987, in cui ripropose da Rugantino: ‘na donna dentro casa è ‘n antra cosa.
Premiato con il David di Donatello alla carriera nel 1988, due anni dopo scomparve a Roma e venne sepolto al Cimitero Monumentale del Verano.

Oggi nel nostro almanacco ricordiamo un grande regista.

Il 31 ottobre 1993: muore a Roma FEDERICO FELLINI:
Nell’olimpo dei migliori registi di sempre, al punto che l’aggettivo felliniano ovunque rievoca scene immortali che hanno fatto la

storia della settima arte. Dimostrò il suo sconfinato estro inizialmente come vignettista del quindicinale Marc’Aurelio, la principale rivista satirica italiana, e poi come autore alla radio.
Trasferitosi a Roma con la scusa di iscriversi a Giurisprudenza, inizia

a frequentare il mondo dell’avanspettacolo e della radio.

E in questo ambiente conosce Aldo Fabrizi, Erminio Macario e Marcello Marchesi, iniziando a scrivere copioni.

IL BATTESIMO CON IL SET AVVENNE COME SCENEGGIATORE

Il battesimo con il set avvenne come sceneggiatore, dapprima di diversi film di Aldo Fabrizi, successivamente di due manifesti del neorealismo, “Roma città aperta” e “Paisà” (per i quali ebbe due nomination all’Oscar), firmati da Roberto Rossellini.
Nel 1943 Federico incontra in radio Giulietta Masina e in quello stesso anno i due si sposano.
Il primo film Lo sceicco bianco è del 1952, l’ultimo, La Voce della Luna, del 1990,
Dopo il debutto alla regia con Luci del varietà (1950), impose la sua poetica visione del cinema, proiettando la sua cara realtà di provincia in un universo onirico e indefinito.

OTTIENE 5 PREMI OSCAR

Da “I vitelloni” (Nastro d’argento come “miglior regista”) del 1953 ad Amarcord (premio Oscar come “miglior film”) del 1973, passando per la La dolce vita e 8½, suo capolavoro assoluto.
Oltre a cinque premi Oscar (l’ultimo alla carriera nel 1993, poco prima di morire), conquistò la Palma d’oro al Festival di Cannes e nel 1985 il Leone d’oro alla carriera alla Mostra del Cinema di Venezia..