Categoria: Cultura

Galleria Vittoria inaugura il prossimo martedì 29 aprile alle ore 18, in Via Margutta 103, Esternazioni, mostra personale di Alessandra Parisi, a cura di Tiziano M. Todi, organizzata da Officine Vittoria e realizzata con il patrocinio della Regione Lazio. L’esposizione resterà visitabile fino al 9 maggio 2025, con apertura straordinaria dal 1 al 4 maggio, durante le giornate della storica rassegna “Cento Pittori Via Margutta”. Esternazioni raccoglie una serie di lavori recenti dell’artista, realizzati con tecnica ad acquerello, dove il colore si fa veicolo di emozioni, visioni e memorie.

La mostra a Galleria Vittoria

La mostra offre una selezione di acquerelli di medio formato, accanto a un’opera monumentale su carta lunga circa 8 metri, concepita come un attraversamento fisico e simbolico del paesaggio interiore dell’artista. Quest’opera, pensata sin dalle prime fasi in dialogo con il curatore, si impone come fulcro dell’esposizione: un gesto pittorico continuo, libero, immersivo. Come dichiara Tiziano M. Todi, curatore della mostra: «L’idea di realizzare un acquerello su rotolo di 8 metri è nata da un dialogo profondo con Alessandra. Abbiamo immaginato insieme un’opera che potesse contenere l’ampiezza del suo sguardo e la fluidità del suo pensiero. Lei ha accolto questa sfida con entusiasmo e coraggio, traducendo in pittura un gesto libero e potente, capace di accompagnare lo spettatore dentro una narrazione visiva senza confini».

Comunicato Stampa

La manifestazione d’arte dell’Associazione Cento Pittori Via Margutta giunge alla 123ma edizione, dal 1° al 4 maggio. Quest’anno avrà come tema “L’umanità del Giubileo nei colori di Via Margutta” e sarà visitabile dalle 10 alle 20 tutti i giorni (foto Monica Irma Ricci). Questo evento non è solo una semplice esposizione, rappresenta un viaggio coinvolgente nell’anima dell’arte, un’opportunità per esplorare e celebrare la ricca storia dei Cento Pittori di Via Margutta, che si ripete a Roma dal 1953.

Manifestazione inaugurata il 1° maggio

La manifestazione sarà inaugurata il giorno 1° maggio alle ore 16.00 con la partecipazione dell’Onorevole Federico Mollicone, Presidente della Commissione Cultura, Scienza e Istruzione della Camera dei Deputati, dal Presidente della Regione Lazio Francesco Rocca, dall’Assessore alla Cultura del Comune di Roma Massimo Smeriglio e dal Consigliere Comunale Ferdinando Bonessio. Parteciperà al simbolico taglio del nastro il celebre critico d’arte, consulente dell’Enciclopedia d’Arte Italiana Prof. Alberto Moioli, che con la sua esperienza e passione, offrirà una riflessione profonda sull’essenza dell’arte contemporanea e sulla sua capacità di trasmettere emozioni.

Il premio alla carriera

Durante l’inaugurazione, verranno conferiti i titoli di Soci Onorari e il premio alla Carriera agli artisti Vincenzo Labianca, Antonio Ricci, Lucia Piangatelli, Salvatore Luppolo, Rita Biagi, Barbara Sorrentino, Domenico Zaccaria, per i loro straordinari contributi nell’Associazione e nel mondo dell’arte. Come dichiara il neo-eletto Presidente Antonio Servillo: «Via Margutta, con la sua storia intrisa d’arte e creatività, si veste di nuovi colori per raccontare l’umanità del Giubileo. In questo angolo di Roma, dove il tempo sembra sospeso tra passato e presente, l’arte diventa linguaggio universale capace di accogliere, celebrare e far riflettere sullo spirito di questo evento straordinario.

Culla d’ispirazione e bellezza

Via Margutta diventa culla d’ispirazione e bellezza, un palcoscenico dove la spiritualità incontra la creatività, e dove ogni opera diventa una finestra aperta sulla ricerca di senso, di luce e di armonia. Un viaggio artistico che celebra il Giubileo attraverso le visioni degli artisti, con le sfumature sulle tele che trasformano la strada in un mosaico di emozioni e racconti. Qui, l’umanità si esprime attraverso i colori, le pennellate e le intuizioni di chi ha scelto l’arte come mezzo per interpretare la sacralità, la speranza e il cammino interiore che ogni Giubileo porta con sé».

Comunicato Stampa

Le strade del quartiere EUR si trasformano in una galleria a cielo aperto domenica 11 maggio grazie a GAU – Gallerie d’Arte Urbana, il format culturale ideato da Progetto Goldstein che da nove anni trasforma oggetti del quotidiano in sorprendenti opere d’arte. Protagoniste indiscusse sono le campane della raccolta differenziata per il vetro, reinterpretate in chiave creativa e simbolica dal collettivo artistico Molecole, formato da Gaia Flamigni e Virginia Volpe. “Architetture Fantastiche” è la suggestione che accompagna questo nuovo capitolo di GAU e regala al pubblico un viaggio tra forme visionarie, sogni urbani e riflessioni sul nostro modo di abitare la città.

Due passeggiate per le strade con la critica d’arte Francesca Tuscano

Le opere saranno presentate durante due passeggiate guidate, alle 11 e alle 15, a cura della storica e critica d’arte Francesca Tuscano, in un dialogo aperto tra arte, architettura e paesaggio urbano. Il progetto GAU nasce da una visione precisa: rendere l’arte accessibile, portandola direttamente nello spazio pubblico, trasformando oggetti funzionali in strumenti di bellezza e consapevolezza. Le campane per la raccolta del vetro diventano così vere e proprie tele, ognuna con un messaggio visivo che stimola riflessione e immaginazione. Questa iniziativa, prodotta dell’associazione Progetto Goldstein, in collaborazione con gli enti pubblici e le istituzioni del territorio, unisce diversi obiettivi: avvicinamento all’arte, promozione culturale e decoro urbano, concretizzati in una forma tanto funzionale quanto creativa.

Comunicato Stampa

Il Premio BIG! Francesco Di Giacomo, concorso musicale dedicato ai gruppi, nato per omaggiare l’indimenticabile voce del Banco del Mutuo Soccorso, annuncia due importanti novità: la proroga delle iscrizioni fino al 30 aprile 2025 e il rinvio delle finali live al mese di luglio, non più al Teatro Italia, ma all’aperto, nell’arena estiva del Teatro Torlonia di Roma.

Il direttore artistico del premio

Come sottolinea Andrea Satta, direttore artistico: «Una decisione maturata con la consapevolezza di voler dare il giusto spazio e ascolto alla straordinaria ondata di adesioni ricevute in queste settimane che testimoniano l’energia creativa della scena musicale attuale. Per questo motivo abbiamo scelto non solo di posticipare di 15 giorni la deadline per candidarsi, dal 15 al 30 aprile, ma anche di ripensare l’intera fase finale del concorso, per garantire una selezione più accurata, rispettosa e attenta del lavoro delle band coinvolte. Spostare le finali a luglio significa infatti prenderci il tempo necessario per ascoltare con cura ogni progetto, restituendo così agli artisti l’attenzione e la qualità che meritano».

Da svelare ospiti e nuove date

Prossimamente saranno svelati i nomi dei finalisti, gli ospiti speciali e le nuove date delle serate conclusive. “BIG! – Premio Francesco Di Giacomo” nasce per valorizzare, mantenere viva e sostenere l’opera e il ricordo della storica voce del Banco del Mutuo Soccorso e individuare band di talento, tra le più creative e originali del panorama musicale italiano, in sintonia con l’eredità artistica di chi si è distinto per aver scritto e interpretato alcuni dei testi più significativi della storia del rock italiano.

Comunicato Stampa

La Sala della Protomoteca in Campidoglio, domani mercoledì 16 aprile alle ore 16, ospiterà la cerimonia di premiazione della diciottesima edizione del Premio Alberoandronico. L’iniziativa, promossa dall’associazione culturale Alberoandronico, con il patrocinio di Roma Capitale, Città metropolitana di Roma Capitale e Consiglio regionale del Lazio, sarà un viaggio tra poesie, racconti, quadri, libri, canzoni, dialetti e varie forme di arti visive, in un mosaico di creatività proveniente da ogni continente.

Sala Protomoteca anche su Youtube

L’appuntamento si potrà seguire anche in diretta streaming su YouTube. «Siamo davvero orgogliosi di ospitare il Premio Alberoandronico che fa emergere creatività, talento e non solo. Un evento aperto al mondo e all’Europa come ponte tra Culture. Siamo anche felici perché è ormai una realtà consolidata da tanti anni, è vicino a quello che l’amministrazione fa ogni giorno: prendersi cura delle persone, dei loro desideri e cercare di avvicinarle, oltre ogni barriera, per migliorare la qualità di vita di tutte e tutti. Un ringraziamento ai promotori, che con un grande sforzo organizzativo portano ogni anno in Campidoglio un messaggio di speranza e di giustizia», ha dichiarato la consigliera dell’assemblea capitolina, Valeria Baglio.

Centinaia di opere pervenute

La Giuria, composta da esperti e personalità del mondo culturale e artistico, ha selezionato le opere migliori tra le centinaia pervenute da Europa, Asia, Africa, America e Oceania. Un vero incontro di stili, lingue e sensibilità artistiche. L’Inno nazionale sarà eseguito dalla Fanfara del 4° Reggimento Carabinieri a Cavallo comandata dal Maresciallo Fabio Tassinari.

Comunicato Stampa

Warhol Banksy, la mostra curata da Sabina de Gregori e Giuseppe Stagnitta, al WeGil di Roma fino al 6 giugno 2025, patrocinata dalla Regione Lazio, in collaborazione con LAZIOcrea e prodotta da MetaMorfosi Eventi e Emergence Festival, documenta il percorso innovativo e rivoluzionario di due grandi artisti che hanno cambiato il modo di vivere l’arte degli ultimi 50 anni: Andy Warhol e Banksy. La mostra rimarrà aperta anche nei giorni di Pasqua, Pasquetta, 25 aprile e 1° maggio.

Il confronto Warhol Banksy

Un confronto tra due artisti e due personalità apparentemente distanti: il favoloso mondo di Andy Warhol, l’artista più fotografato al mondo, famoso e onnipresente, contro l’anonimo Banksy, che ha reso la sua arte un evento mediatico mondiale. Da una parte, dunque, Warhol e le sue opere diventate un prodotto di consumo e il suo nome un vero e proprio brand, e dall’altra Banksy grande esperto di comunicazione, che continua a far parlare di sé trasformando il vandalismo di strada in un evento internazionale da prima pagina, capace di raggiungere l’intero pianeta, usando il suo anonimato per diventare icona (brand) allo stesso modo di Warhol. Il focus della mostra è proprio questo: investigare in parallelo gli obiettivi e gli intenti dei due artisti che più hanno lavorato sulla propria immagine pubblica. L’arte diventa azione e la provocazione al mercato dell’arte esplicita.

Comunicato Stampa

Uncontacted mostra personale dell’artista Andrea Ciulu inaugura domani martedì 15 aprile alle ore 18,30 a StudioG. Esposizione a cura di Giuseppe Stagnitta, in collaborazione con Satyrus Meta Art e Domvs, due prestigiose realtà italiane dedicate alla promozione e allo sviluppo della cultura digitale attraverso l’arte, con particolare attenzione alla diffusione degli NFTs e del Web 3.0.

Uncontacted in due capitoli

La nuova collezione che Andrea Ciulu presenterà vive di due capitoli: il primo mostra le “tribù” nella loro quotidianità e il secondo capitolo mostra le “tribù” armate. Immagini generate attraverso l’AI che vanno a simulare una visione a “distanza” (che ricorda quella dei droni che spiano dall’alto momenti di vita collettiva) dove l’artista ricrea una sorta di realtà ingannevole in cui la distanza attraverso una falsa prospettiva diventa la cifra stilistica che caratterizza una costruzione dell’immagine impossibile e surreale, in un’atmosfera onirica vertiginosa in bianco e nero che sembra esplorare l’infinito.

Andrea Ciulu

«Questa scelta stilistica – racconta Andrea – sottolinea la mia prospettiva sulla memoria rappresentata come in una versione intrinsecamente modificata e distorta della realtà, un costrutto che è sia del tutto convincente che fondamentalmente impossibile». Le opere potranno essere acquistate sul Marketplace Transient Lab come NFT (non-fungible token), che è un tipo speciale di token e che rappresenta l’atto di proprietà e il certificato di autenticità di un bene unico. Le informazioni della vendita del bene o del servizio nel nostro caso sono registrate della Blockchain di Ethereum.

Comunicato Stampa

Accordo di cooperazione tra Università LUMSA e NATO Security Force Assistance in programma domani in Aula “Giuseppe Dalla Torre”, sede LUMSA di via Pompeo Magno 28, a Roma alle 17.30. Evento promosso dal corso di laurea magistrale in Relazioni internazionali, e realizzato in collaborazione con il Cenacolo di studi diplomatici e internazionali e con Osservatorio Germania-Italia-Europa (OGIE), per la firma dell’Accordo di cooperazione tra Università LUMSA e NATO Security Force Assistance Centre of Excellence (NATO SFA COE) e per un seminario di approfondimento, tenuto da due alti ufficiali del NATO SFA COE che esporranno la ragion d’essere, gli intenti e le opportunità di collaborazione proprie del Centro di eccellenza NATO Security Force Assistance.

Introduzione della prof.ssa Di Maio

L’evento sarà introdotto dalla prof.ssa Tiziana Di Maio, presidente del corso di laurea magistrale in Relazioni internazionali dell’Università LUMSA. A seguire il prof. Francesco Bonini, rettore dell’Università LUMSA, e il colonnello Matteo Luciani, direttore del NATO SFA COE, firmeranno l’Accordo di cooperazione. Al termine della cerimonia è previsto l’approfondimento seminariale “Il Centro di Eccellenza NATO per la Security Force Assistance: missione, obiettivi e possibilità di partnership“, a cura del direttore NATO SFA COE, il colonnello Matteo Luciani, e del maggiore Ludovica Glorioso, Legal Advisor NATO SFA COE.

Comunicato Stampa

Il Parrot Kino and Gaming Lounge ha inaugurato in via dei Bruzi. Un circolo culturale che promette di animare la scena intellettuale e ludica romana con un calendario ricco di proiezioni cult e appuntamenti di approfondimento, in una location unica dallo stile vintage e innovativo, che catturerà appassionati e curiosi per offrire del tempo di qualità, in solitudine o compagnia. Il rapporto tra cinema e videogiochi è un legame in continua evoluzione, caratterizzato negli anni da una reciproca influenza e da una crescente convergenza che sta dando vita a nuove forme di intrattenimento e sta ridefinendo il modo in cui percepiamo la realtà e la finzione. Entrambi costruiscono mondi narrativi, personaggi e trame che coinvolgono lo spettatore o il giocatore attraverso l’utilizzo di immagini in sequenza. Così come la colonna sonora e gli effetti sonori che giocano un ruolo cruciale nel creare l’atmosfera e nel coinvolgere il pubblico.

Idea nata da Parrot Cinema

L’idea, nata da Guido Milana di Parrot Cinema, è di creare un punto di riferimento per appassionati di tutte le età, offrendo una nuova alternativa agli abitanti della Capitale. Un luogo dove poter giocare con amici e tra tavoli a videogiochi che hanno segnato la storia del gaming mentre si beve una birra artigianale, oppure gustarsi un aperitivo prima di apprezzare la proiezione di un film cult o una pellicola indipendente e incontrare personalità del mondo del cinema e del settore videoludico. «Il cinema – spiega Guido Milana – ha influenzato i videogiochi in termini di estetica, narrazione e tecniche cinematografiche. Molti videogiochi si ispirano a film famosi, riprendendone personaggi, ambientazioni e trame. I videogiochi, dal canto loro, hanno ispirato numerosi film, sia adattamenti diretti che opere originali che riprendono elementi tipici del mondo videoludico. Inoltre, i videogiochi hanno contaminato le tecniche cinematografiche, come l’uso di inquadrature dinamiche e di effetti speciali sempre più realistici. Le influenze reciproche sono tante e certo continueranno a svilupparsi. Il Parrot Kino and Gaming Lounge nasce proprio come luogo per scoprire tutte queste sfaccettature e confrontarsi, in un contesto stimolante e piacevole». L’accesso al locale è libero e non serve prenotare. È possibile accedere al cineclub, alla programmazione e alle proiezioni facendo la tessera associativa del costo di 5 euro. Il cineclub di Parrot è un circolo culturale associato all’UICC, Unione Italiana Circoli del Cinema.

Comunicato Stampa

Il Premio Donna Sport del Panathlon International Club di Roma, torna venerdì 11 aprile con la XXV Edizione. Grazie alla collaborazione con l’Assessorato ai Grandi Eventi Sport Turismo e Moda di Roma Capitale che ha agevolato i rapporti con Zétema sarà l’incantevole cornice della Sala Auditorium dell’Ara Pacis ad ospitare la cerimonia di consegna del prestigioso riconoscimento. Quest’ultimo, istituito nel 1990, mira a valorizzare l’impegno delle donne nel mondo dello sport senza limitarsi ai migliori risultati delle atlete ma esaltando anche le performance negli altri ruoli e, soprattutto, andando a ricercare le eccellenze sportive sul territorio tramite il coinvolgimento delle realtà associative romane e regionali.

Premio per otto donne di sport

Nel corso di questa edizione, che intende celebrare le stagioni sportive 2023 e 2024 anche alla luce dei risultati dei Giochi Olimpici e Paralimpici di Parigi, saranno consegnate le prestigiose statuette di bronzo alle seguenti protagoniste dello sport italiano: le atlete Rosa Efomo De Marco (para-badminton) e Caterina Banti (vela), le allenatrici Marisa Masullo (atletica leggera) e Laura Pasqua (mental coach di karate), l’assistente arbitrale internazionale Manuela Nicolosi (calcio), la giudice di gara internazionale Isabella Zunino Reggio (ginnastica ritmica) e le dirigenti Mariella Bonsangue (attività polisportiva) e Alessandra Palombo (atletica leggera). Oltre ai successi tecnico-dirigenziali, lo storico premio annuale mette in evidenza i valori dello sport espressi dalle donne insignite del premio nel loro percorso di vita, con particolare riferimento alla solidarietà, al rispetto e all’inclusione.

Responsabilità, solidarietà e fair play

L’assegnazione del Premio Donna Sport risponde ad una delle tante azioni sistematiche e continue che il Panathlon International Club di Roma, guidato dalla Presidente Stefania Lella, pone in essere per la diffusione della concezione dello sport ispirato all’etica della responsabilità, alla solidarietà e al fair play, quali elementi della cultura degli uomini e dei popoli. Nel corso dell’evento, che sarà condotto dalla giornalista di Rai Sport Simona Rolandi e sarà anche impreziosito da momenti artistici di grande intensità emotiva nel cuore dello splendido sito museale, insieme alle premiate si alterneranno sul palco numerose istituzioni politiche e sportive.

Il presidente Stefania Lella

«Oggi il Premio Donna Sport si inserisce in un panorama profondamente cambiato e in un mondo sportivo molto più consapevole del contributo che le donne possono dare a tutti i livelli», afferma Stefania Lella. «Un esempio per tutti – prosegue la Presidente del Panathlon International Club di Roma – la recente elezione della Presidente del CIO Kirsty Coventry. Sono onorata che questa edizione del Premio si svolga in una location così prestigiosa, grazie alla collaborazione con l’Assessore Alessandro Onorato, e sono convinta che questa storica iniziativa debba continuare a ricercare, nel tempo, la massima visibilità proprio a supporto continuativo del lavoro e dell’impegno delle donne nello sport».

Comunicato Stampa