Categoria: Cultura

Il Castello di Santa Severa, le Grotte di Pastena e Collepardo e il Pozzo d’Antullo,  il Palazzo Doria Pamphilj di San Martino al Cimino, il WeGil di Roma e la Certosa di Trisulti, 

la Regione Lazio a Pasqua e non solo offrirà anche la possibilità di visitare i luoghi della cultura del territorio per un weekend all’insegna della natura,  

dell’arte, della storia, alla scoperta delle bellezze paesaggistiche,

dei sapori e delle tradizioni del territorio.

IL CARTELLONE DI APPUNTAMENTI

In programma, aperture straordinarie e tanti eventi: dalle degustazioni ai laboratori didattici, dalle escursioni agli spettacoli per i più piccoli. 

Un interessante cartellone di appuntamenti ospitati presso gli spazi regionali gestiti dalla società in house LAZIOcrea.

“Una nuova occasione per vivere i luoghi della cultura della nostra regione. Con l’arrivo della primavera, vogliamo che tutte e tutti tornino a godere della bellezza dello stare insieme in siti di grande fascino. 

Tanti appuntamenti dedicati a grandi e bambini per conoscere le bellezze naturalistiche e l’immenso patrimonio d’arte, storia e cultura del Lazio, ma anche  per scoprire le numerose e diverse tradizioni del nostro territorio”,  ha spiegato il Presidente della Regione Lazio, Nicola Zingaretti.

CASTELLO DI SANTA SEVERA

Ed ecco il calendario e qualche appuntamento.

Sabato 16, domenica 17 e lunedì 18 aprile, apertura straordinaria al pubblico del Castello di Santa Severa

dalle 10 fino alle 19 con una serie di appuntamenti. 

 I visitatori potranno scegliere tante attività come quelle a cura della Direzione regionale Parchi del Lazio, tra laboratori naturalistici per grandi e bambini,  

l’archeotrekking della Riserva Naturale di Macchiatonda e del Monumento Naturale di Pyrgi e le “Degustazioni Natura In Campo”, 

 l’unico marchio regionale che nasce per valorizzare i prodotti delle aziende agricole operanti all’interno o nei pressi di Parchi, Riserve, Monumenti Naturali e nelle aree della Rete Natura 2000 della  Regione  Lazio. 

E poi le degustazioni a tema pasquale di Etica Food

e le attività nei musei organizzate da Coopculture per scoprire la  storia del Castello, le sue vestigia e le sue bellezze. 

PASQUETTA A PASTENA E COLLEPARDO

Pasquetta all’insegna della natura alle Grotte di Pastena e Collepardo e il Pozzo d’Antullo.

A Pastena, lunedì 18 aprile dalle 10 alle 17, l’Associazione Culturale Maurisia porta sul Piazzale delle Grotte “Il Giardino incantato delle Fate capricciose”:

un giardino incantato allestito a tema pasquale e animato da tante fatine che distribuiranno uova di cioccolato ai bambini  e allieteranno tutta la famiglia nell’attesa di visitare il complesso speleologico.

Oggi ricordiamo una data molto significativa, il 12 aprile 1633 inizia il processo a Galileo Galilei.

A poco più di un anno dalla pubblicazione del Dialogo sui due Massimi Sistemi del Mondo,

con cui diede pieno sostegno e diffusione alle teorie copernicane sul moto dei corpi celesti,

GALILEO GALILEI finì nel mirino del tribunale dell’Inquisizione, che lo mise sotto processo per eresia.

Iniziato a porte chiuse il 12 aprile del 1633, il procedimento fu ispirato da papa Urbano VIII,

con cui Galileo intratteneva da tempo rapporti di reciproca stima e amicizia.

GALILEO COSTRETTO ALL’ABIURA

Di fronte però allo straordinario consenso riscosso dalla nuova opera dello scienziato pisano,

che andava a sconfessare la teoria aristotelico-tolemaica

accettata dalla Chiesa, il Pontefice,

su pressione della componente gesuita,

ordinò che il libro venisse posto all’attenzione della commissione del Sant’Uffizio.

Malato e in là con gli anni, messo con le spalle al muro, Galilei si trovò costretto all’abiura delle sue tesi,

subendo, il 22 giugno, la condanna per «veementemente sospetto d’eresia»

da scontare in carcere, pena poi commutata negli arresti domiciliari

a vita nella sua casa di Firenze.

NEL 1992 LA CHIESA RICONOSCE INGIUSTA LA CONDANNA

Riabilitato a partire dal 1822, data in cui venne concesso l’imprimatur

alla pubblicazione dell’opera “Elementi di ottica e astronomia” di Giuseppe Settele che riconosceva le teorie di Copernico, nel 1992 la Chiesa riconobbe come ingiusta la condanna del 1633,

in quanto frutto di «un’indebita commistione di teologia e cosmologia pseudo-scientifica e arretrata».

“Il video rende felici”. Videoarte in Italia a cura di Valentina Valentini

è una mostra che si articola in due spazi, 

Palazzo delle Esposizioni e Galleria d’Arte Moderna dal 12 aprile al 4 settembre 2022.

IN MOSTRA 20 INSTALLAZIONI

Soggetto della mostra è la produzione di videoarte e cinema d’artista

in Italia dalla fine degli anni Sessanta al nuovo secolo.

Promotrice di iniziative esemplari e pionieristiche,

l’Italia rappresenta un punto di riferimento artistico culturale

per la sperimentazione video per varietà,

qualità e respiro internazionale.

In mostra 20 installazioni a cui si aggiungono oltre 300 opere

raccolte all’interno di rassegne dedicate, per oltre 80 ore di proiezione. 

Il percorso espositivo si snoda attraverso la molteplice varietà di formati espositivi:

video monocanale, installazioni video, multimediali, interattivi,

e di apparati volti a ripercorrere il processo produttivo e storico delle opere.

il progetto coinvolge oltre 100 artiste e artisti, che nel corso degli ultimi sessant’anni hanno utilizzato il dispositivo elettronico

e digitale, nelle sue molteplici declinazioni, come medium privilegiato di ricerca e di sperimentazione audio-visuale.

LE OPERE ALLA GALLERIA D’ARTE MODERNA

Alla Galleria d’Arte Moderna si espongono sia opere monocanale

sia installazioni provenienti dai centri di produzione

e disseminazione della videoarte,

attivi in Italia sin dagli anni ’60, con una forte vocazione internazionale.

LE OPERE AL PALAZZO DELLE ESPOSIZIONI

Al Palazzo delle Esposizioni sono evidenziate le trasformazioni del formato installativo nel suo dialogo 

con lo spazio e con i dispositivi tecnologici, in un arco cronologico che va dalla fine degli anni Sessanta al XXI secolo.

Nell’almanacco di oggi ricordiamo l’11 aprile 1953.

Sulla spiaggia di Capocotta viene trovato il cadavere

di una giovane donna ventunenne WILMA MONTESI.

La Montesi era una ragazza di origini modeste, figlia di un falegname e nata nel 1932 a Roma, dove risiedeva in via Tagliamento.

Al momento della sparizione era fidanzata con un agente di polizia in servizio a Potenza e in procinto di sposarsi.

Era una ragazza considerata molto bella, con qualche aspirazione ad entrare nel mondo del cinema e dello spettacolo,

il cui centro si trovava presso la capitale, a Cinecittà, e da tutti descritta come riservata e signorile, impegnata a mettere a punto il corredo in vista delle imminenti nozze, programmate per il Natale successivo.

IL CORPO TROVATO DA UN MANOVALE

Il corpo fu rinvenuto da un manovale, Fortunato Bettini, che stava facendo colazione presso la spiaggia.

Il corpo appariva riverso supino sulla battigia, immerso in acqua solo dalla parte della testa.

La giovane donna era parzialmente vestita, e gli abiti erano zuppi d’acqua: non aveva più indosso le scarpe, la gonna, le calze e il reggicalze ed anche la borsa era sparita.

Le indagini coinvolgeranno Piero Piccioni figlio del ministro degli Interni democristiano.

La ragazza era morta per uso di droga.

Il lungo processo mandò assolti tutti gli imputati.

Nel film di Federico Fellini La dolce vita (1960) si possono trovare riferimenti al caso Montesi.

Sul The Observer, Philip French scrive che questo caso di cronaca nera ha in parte ispirato il film.

IL CORPO TROVATO SU UN SPIAGGIA DEL LITORALE ROMANO

Il corpo di Wilma Montesi fu appunto ritrovato su una spiaggia del litorale romano nel 1953, e nei due anni successivi vennero fuori insabbiamenti politici, cospirazioni criminali e un mondo di droga e orge che coinvolgeva celebrità, criminali e politici.

Il verso “sulla spiaggia di Capocotta” della canzone Nuntereggae più di Rino Gaetano è un riferimento al caso Montesi.

Oggi nel nostro almanacco di Roma, ricordiamo il 9 aprile 1865 Nasce a Roma SOR CAPANNA ,

E’ stato un cantastorie, attore di strada e stornellatore italiano.

La sua produzione, per le caratteristiche di immediatezza e di forte presa emotiva sul pubblico,

godé e continua a godere di notevole fortuna, sia in ambito schiettamente musicale, con le interpretazioni di Ettore Petrolini, Romolo Balzani, Claudio Villa o Alvaro Amici,

sia in ambito politico, per via delle strumentalizzazioni che

ne furono fatte nel corso del tempo

dalle più diverse parti politiche, dagli squadristi ai sessantottini.

NASCE NEL RIONE DI TRASTEVERE

Figlio di Luigi Capanna, pastarellaro, e di Maria Rezzonico, sigaraia presso la fabbrica dei tabacchi di piazza Mastai,

Pietro nacque al civico 47 di via Luciano Manara nel rione di Trastevere, dove in gioventù esercitò vari mestieri:

fu prima banchista di macellaio, poi ceraiolo alla Lungara.

Dopo alcuni anni però la vampa della caldaia in ebollizione gli procurò una grave congiuntivite, che lo rese quasi cieco e lo costrinse a portare degli enormi occhiali affumicati e ad abbandonare il suo lavoro.

IL COMUNE GLI DEDICA UNA PIAZZA

Si mise a fare il posteggiatore nelle osterie: la facile vena poetica e lo spiccato senso del ridicolo gli consentivano di improvvisare sferzanti satire sulla spicciola quotidianità come sui mutamenti di costume in atto nella società dell’epoca, o sui politici più in vista.

Altre volte si appostava dinanzi all’osteria, o ad una bottega, verso le quali sarebbero state dirette le sue pepate “botte”,

riguardanti il gestore, la “qualità” dei suoi prodotti, o il loro prezzo: riprendeva così una tradizione che era stata già di Ghetanaccio.

Morì in una corsia del policlinico Umberto I a soli cinquantasei anni.

Il comune di Roma gli ha dedicato una piazza (piazza Sor Capanna), sulla via Casilina, all’altezza del quartiere di Torre Spaccata.

Nell’Almanacco di oggi vogliamo ricordare il 6 aprile 1520, muore a Roma Raffaello Sanzio.

Nato a Urbino nel 1483, sempre il 6 aprile. E’ stato un pittore e architetto, tra i più celebri del Rinascimento italiano.

Apprese i fondamenti della pittura dal padre Giovanni Santi, attivo presso la corte dei Montefeltro, e in seguito nella bottega del Perugino.

Nel periodo umbro-senese la sua fama crebbe, grazie a opere come la “Crocifissione Gavari” (esposta alla National Gallery di Londra)

e al celebre Sposalizio della Vergine, oggi conservato alla Pinacoteca di Brera, a Milano.

DIRIGE I LAVORI ALLA BASILICA DI SAN PIETRO

Il soggiorno a Firenze e l’incontro con Leonardo e Michelangelo fecero sbocciare il suo stile, teso alla rappresentazione del bello ideale, oltre i limiti della Natura, e a una resa luminosa.

Peculiarità che emergono dalla serie di Madonne, su tutte La Madonna del Cardellino, e dai numerosi ritratti.

Il periodo romano ne segnò la maturità, realizzando capolavori immortali come gli affreschi della Stanza della Segnatura,

come la Scuola di Atene, e delle Stanze Vaticane.

Chiamato, dopo la morte di Bramante, a dirigere i lavori della basilica di San Pietro, progettò tra gli altri la Cappella Chigi in Santa Maria del Popolo, Palazzo Jacopo da Brescia e Palazzo Alberini.

Verso la fine del 1508 per Raffaello arrivò la chiamata a Roma che cambiò la sua vita.

In quel periodo infatti papa Giulio II aveva messo in atto una straordinaria opera di rinnovo urbanistico e artistico della città in generale e del Vaticano in particolare, chiamando a sé i migliori artisti sulla piazza, tra cui Michelangelo e Donato Bramante.

REALIZZA IL RITRATTO DELLA FORNARINA

Fu proprio Bramante, secondo la testimonianza di Vasari, a suggerire al papa il nome del conterraneo Raffaello ,ma non è escluso che nella sua chiamata ebbero un ruolo decisivo anche i Della Rovere, parenti del papa, in particolare Francesco Maria, figlio di quella Giovanna Feltria che già aveva raccomandato l’artista a Firenze.

Fu così che il Sanzio, appena venticinquenne, si trasferì velocemente a Roma, lasciando incompiuti alcuni lavori a Firenze.

Due luoghi di Roma sono legati alla memoria di Raffaello, palazzo Barberini che custodisce il celebre ritratto della Fornarina,

la donna amata da Raffaello e la villa Farnesina che conserva la storia di Amore e Psiche e Galatea dipinte entrambe da Raffaello.