Categoria: Spettacolo

I Nomadi, il 25 febbraio 2023, al Teatro Europa di Aprilia,

unica data nel Lazio, da Vincenzo Berti e Gianluca Bonanno

per Ventidieci e da Bruno Iorillo, direttore artistico del Teatro Europa.

Il  tour dei Nomadi, dal nome fortemente significativo per ciò

che abbiamo vissuto in questi ultimi due anni, quando la realtà ha brillantemente superato ogni finzione cinematografica,

la vita è proprio un film, una perenne sorpresa che ci rimette in gioco ogni istante.

Con questo tour i Nomadi ripartono ricordando un periodo spartiacque nella loro “storia infinita” e unica, riprendono simbolicamente queste radici che danno la forza per andare avanti con nuova linfa e vigore, perché la musica non si ferma!. Grazie alla musica che è vita, “grazie alle, a tutte le emozioni” che ci da, “lontano da quella volontà solo terrena di credere che il tutto sia spazio, tempo, materia.

LA BANDI DEI NOMADI

I Nomadi sono
Beppe Carletti (tastiere, fisarmonica e cori – dal 1963)
Cico Falzone (chitarre e cori – dal 1990)
Daniele Campani (batteria – dal 1990)
Massimo Vecchi (basso, voce – dal 1998)
Sergio Reggioli (violino, voce – dal 1998)
Yuri Cilloni (voce – dal 2017)

A grande richiesta si aggiungono altre date in Italia per il

World Wild Tour di Zucchero ‘Sugar’ Fornaciari : il 30 e il 31 maggio

e il 2 e il 3 giugno alle Terme di Caracalla a Roma e il 28, 29 e 30 luglio al Teatro Greco di Siracusa.

Il tour internazionale, partito lo scorso anno da Glasgow (Regno Unito), che ha registrato il tutto esaurito anche alla Royal Albert Hall di Londra, ha toccato i festival più prestigiosi d’Europa e ha acceso la stagione

dei live a capienza piena (post Covid) dell’Arena di Verona, riscuotendo con i 14 concerti sold out e grande successo di pubblico e di critica e richiamando oltre 150 mila spettatori.

LA BAND INTERNAZIONALE DI ZUCCHERO

Lo show, in cui l’artista porterà, oltre ai brani del suo ultimo lavoro discografico “Discover”, i suoi più grandi successi, vedrà sul palco insieme a Zucchero una band internazionale composta da Polo Jones (Musical director, bass), Kat Dyson (guitars, bvs), Peter Vettese (hammond, piano and synth), Mario Schilirò (guitars), Adriano Molinari (drums), Nicola Peruch (keyboards), Monica Mz Carter (drums, percussions), James Thompson (horns, bvs), Lazaro Amauri Oviedo Dilout (horns), Carlos Minoso (horns) e Oma Jali (backing vocals). Intanto cresce l’attesa per il ritorno del Diavolo in r.e. nella sua città, Reggio Emilia, il 9 e il 10 giugno alla RCF Arena.

Sarà l’occasione per ripercorrere la sua quarantennale carriera

di grandi successi con le sue hit più celebri e per inaugurare la nuova veste di Campovolo: con 35.000 sedute per ogni show (disposte a

forma di diamante in omaggio ad uno dei suoi più famosi brani),

la RCF Arena diventa la più grande Arena in Europa con posti a sedere, realizzata ad hoc con una pendenza del 5% per garantire una visuale

e un’acustica ottimali. (ANSA).

La nuova avvincente corsa di Gianni Morandi per raggiungere

e riabbracciare il suo affezionato pubblico nei principali palazzi

dello sport italiani, in partenza a marzo 2023.

Il Cantante di Monghidoro sarà dal vivo il 18 marzo 2023 al Palazzo dello Sport.

Per il Go! Gianni Go! Morandi nei Palasport , l’artista ha pensato a una speciale scaletta, un concentrato di vitalità e potenza

che mescola i brani frutto del fortunato sodalizio artistico con Jovanotti – L’Allegria, Apri tutte le porte e La Ola – ai classici del suo repertorio, affiancato on stage da una formidabile band di 12 elementi diretta dal Maestro Luca Colombo.

IL 18 MARZO IN CONCERTO AL PALAZZO DELLO SPORT A ROMA

Il tour segue la scia delle partecipazioni di Morandi sui palchi del Jova Beach Party, che hanno animato l’estate 2022 con performance iconiche e inediti duetti. Acclamato da un’audience multigenerazionale, con il GO GIANNI GO! MORANDI NEI PALASPORT Gianni Morandi è pronto a regalare una volta in più al suo pubblico uno show ricco di emozioni indimenticabili.

Attrice, regista, sceneggiatrice. Un’artista versatile, una vera maestra

del sorriso. Paola Tiziana Cruciani torna nella sua casa del cuore

per eccellenza, il teatro, e lo fa con uno spettacolo nuovo di zecca, “Ormonella”, scritta insieme a  Tiziana Martini, e dedicata alla

capacità di rimettersi in gioco sentimentalmente a 60 anni. 

IN SCENA DAL 22 FEBBRAIO AL 5 MARZO AL TEATRO GOLDEN DI ROMA

Ad ospitare lo spettacolo il Teatro Golden, lo spazio culturale di via Taranto, che dal 22 febbraio al 5 marzo la vedrà assoluta protagonista

in un ruolo speciale che diventa un’occasione per ritrovare se stessi, ripercorrere il proprio vissuto e …riderci su!

Iscritta dal figlio a un sito d’incontri online, a 60 anni, Cinzietta si trova costretta a rimettersi in gioco sentimentalmente. Ce la farà ad incontrare l’uomo che le farà scattare di nuovo l’ormonella?

Attraverso i ricordi del passato, le riflessioni sul presente e le aspettative sul futuro, “Ormonella” è un viaggio in cui al centro c’è sempre la relazione uomo-donna nella sua espressione più universale, dove ognuno potrà ritrovare un pezzetto del proprio vissuto e “giocarci” con un pizzico di ironia.

– I temi dell’identità e dell’inclusione tornano sul palco con un

manifesto allegro e pop che è anche una sfida contro il bullismo

e un appello per una libera normalità della diversità.

A grande richiesta è tornato a Roma, al Brancaccio, “Tutti parlano di Jamie”, il musical dell’inglese Jonathan Butterell, diretto e adattato

in italiano da Piero Di Blasio con musiche originali composte da

Dan Gillespie Sells, frontman del gruppo The Feeling, che firma

una colonna sonora in “puro pop britannico”.

SECONDA STAGIONE DELLO SPETTACOLO AL BRANCACCIO DI ROMA

Alla seconda stagione in cartellone nel teatro romano e dopo una

prima settimana di grande affluenza, l’edizione italiana del

pluripremiato musical Everybody’s talking about Jamie è una storia

di formazione moderna per una generazione alla ricerca di una identità al di là del genere, dell’orientamento sessuale e delle convenzioni.

Il musical, che prende spunto da una storia vera, racconta le vicende

di Jamie, un adolescente che vive in una tranquilla cittadina del nord dell’Inghilterra che vuole essere libero di esprimere sé stesso

anche attraverso abiti femminili. 

I PROTAGONISTI SONO GIANCARLO COMMARE E BARBARA COLA

A vestire i suoi scintillanti panni è Giancarlo Commare, attore rivelazione delle ultime stagioni televisive e cinematografiche, dalla serie Skam Italia al film Maschile singolare. Al suo fianco la voce potente di Barbara Cola, cantante e interprete di svariati musical, nel ruolo dell’amorevole mamma di Jamie, e un brioso cast di attori e cantanti che mette insieme, tra gli altri, Franco Mannella, Ludovica Di Donato, Lisa Angellilo, Benedetta Boschi, Giovanni Abbracciavento. Piero Di Blasio, già regista del musical La Piccola Bottega degli Orrori, completa la sua messa in scena grazie anche alle coreografie e supervisione artistica di Laccio, già direttore artistico di The Voice of Italy e di X Factor e coreografo del Eurovision Song Contest 2022.
    Lo spettacolo originale, del 2017 e che nasce da un documentario della BBC Jamie: Drag Queen at 16, oltre che in tour in Inghilterra, è in scena a Tokyo, Seul, Sydney e Los Angeles.
    (ANSA).

A poche settimane dall’arrivo di Cirque du Soleil in Italia, con

lo spettacolo “KURIOS – Cabinet of Curiosities”, si aggiunge alla

tappa romana una nuova data, il 21 marzo.

Lo show sarà quindi in scena nella capitale (a Tor di Quinto) dal 21 marzo al 29 aprile e a Milano (a Piazzale Cuoco) dal 10 maggio al 25 giugno.

SHOW NELLA CAPITALE DAL 21 MARZO AL 29 APRILE E A MILANO DAL 10 MAGGIO AL 25 GIUGNO

Lo show è un mix geniale di curiosità insolite e di prodezze acrobatiche mozzafiato, un vero kolossal in puro stile Cirque du Soleil. “KURIOS” dimostrerà che tutto è possibile attraverso il potere dell’immaginazione. Lo spettacolo vanta un cast di 49 artisti provenienti da 17 paesi diversi, alcuni dei quali sono in tournée con il Cirque du Soleil da oltre 15 anni. Per questa produzione, la 35ª del Cirque du Soleil dal 1984, sono stati realizzati oltre 800 pezzi tra costumi e oggetti di scena. Prodotto dai partner italiani Show Bees e Vivo Concerti, i biglietti sono disponibili su www.ticketone.it. Per ulteriori informazioni, c’è il sito web www.cirquedusoleil.com/kurios. (ANSA).

Dopo il successo del tour solistico di 156 concerti nei teatri lirici

di Dodici Note Solo Bis, Claudio Baglioni ritorna ai live con ‘aTUTTOCUORE’: 9 maxi eventi dal vivo che si annunciano rivoluzionari, grazie a una nuova rappresentazione totale,

a tre gigantesche dimensioni spaziali – orizzontalità,

verticalità, profondità – nella quale si fondono musica, luce, figura, gesto, azione e le molteplici arti e modalità dello spettacolo.

3 APPUNTAMENTI LIVE AL FORO ITALICO DI ROMA

Saranno 3 gli appuntamenti allo Stadio centrale del Foro italico a ROMA (21-22-23 settembre), 3 i concerti all’Arena di Verona (5-6-7 ottobre) e 3 quelli al Velodromo Paolo Borsellino di Palermo (12-13-14 ottobre).

Il tema centrale del progetto a TUTTOCUORE ruoterà attorno al cuore, suono e strumento primordiale dell’esistenza. La percussione ritmica che è musica di vita e della vita. La danza che ci muove dentro e fuori. Il ballo universale che tra coraggio e accoramento, ci mette d’accordo. “Da sempre – spiega Baglioni – il cuore è considerato il centro, il nucleo, il cuore di tutto. Della vita stessa, ovviamente. Ma anche di passioni, sentimenti, emozioni, imprese, avventure. E, naturalmente, dell’amore: l’energia più grande che esista in natura. Nasce da queste riflessioni e suggestioni l’idea di chiamare il mio nuovo giro di rappresentazioni ‘a TUTTOCUORE’, dove, ancora una volta, la musica sarà il cuore pulsante di un progetto di concerto totale, integrale, reso ancora più prezioso e strabiliante dall’impiego e l’ausilio di illuminotecniche, proiezioni, performance da forme e discipline artistiche, per creare suggestioni particolari e mai viste prima”.

LE PAROLE DI CLAUDIO BAGLIONI

“Il nostro cuore – aggiunge l’artista – batterà a tempo di musica, perché questi concerti sono ideati e saranno vissuti da tutti noi a tutta forza, a tutta gioia, a tutta energia! Ma anche a tutto campo e a tutto tondo, sia strutturalmente – narrazione, illustrazione e movimentazione si svilupperanno sulle direttrici di piani orizzontali e verticali, con profondità considerevoli e altezze imponenti – sia simbolicamente, in un ideale abbraccio tra artisti, musicisti, performer e spettatori, per scambiarci, da cuore a cuore, un’esperienza unica da spartire insieme aTUTTOCUORE”. (ANSA).